冷笑了一声，这些人终于忍不住跳出来了。
一位大学的知名文化教授在明报刊发长文，把乐坛双杰许冠杰和卢东杰两人凑一起，一番义正言辞，把两人从头到尾批判一顿。
卢东杰暂时不知谁出来搞针对，但同行是死敌，肯定是跑不了的。
国语时代曲、英文流行曲、日文流行曲。
三股新旧势力，终于有人就坐不住了，找来专业枪手来撰文发动舆论。
现在香港乐坛的局势不算太复杂，基本分为这几个派别。
在四十年代末，沪上的时代曲创作人才和歌星，纷纷移师南下，来到了香港躲避战乱，然后成立唱片公司，在此扎根生存下来。
而同时来到此地的，还有那些携带着大量资本的沪上大亨，他们以前过惯纸醉金迷的奢华生活，来到香港，因为语言文化风俗不同，反而无所适从。
于是他们仿照旧沪上的模式，在香港纷纷开设夜总会、舞厅之类的销金窟，享受着和从前一样夜夜笙歌的生活，借此慰藉了他们的乡愁。
国语时代曲就是在这种情况下，以香港作为时代曲的创作基地，重新焕发了生机，重整了声势，因此在五十六年，国语时代曲成为了香港音乐文化的主流。
到了五十年代，在港英政府的教育制度下，他们有意无意的推波助澜，通过长期灌输，渐渐形成新一代的年轻人对西洋文化的向往。
而作为文化先锋的欧西流行曲，成为了当时英校学生的喜爱，在同学之间，传阅手抄最新的欧西流行曲歌词，是一时之风尚。
除此之外，还有在青年男女社交活动中，兴起了一股派对舞会热潮。他们在舞会派对上，使用的音乐正是欧西时下最流行的热门歌曲。
这些因素结合在一起，奠定了英文流行曲在香港流行乐的地位。
到了七十年代，战后出生的一代人，没有上一代人对曰本的憎恶，他们眼看曰本经济文化科技迅速发展，逐渐成为亚洲流行文化的中心，因此对曰本文化和歌曲，不但没有抵触反感，还开始热衷追捧。
而到了七十年代前中期开始，现代粤语流行曲的创作也开始发力了，首先以许冠杰由英文歌星，改唱粤语流行曲为标志事件，扛起了粤语流行曲的大旗。
许冠杰的歌正好切中时弊，透过通俗的文字诉说社会现状，道出了草根阶层的心声，渐渐改变了香港人对粤语流行曲的不合理歧视。
如果说许观杰的歌，是改变的伊始，而卢东杰则是为粤语流行曲添上了一把猛火，而这一股风潮有卷起燎原之势。
本章已完成！